首页 > 资讯列表 > 国内 > 资讯详情

“吃相——王益辉摄影展”将于7月17日盛大开幕

  •   浏览量:2045
  • 220

    吃相——王益辉摄影展

    展览时间:2016.07.17-2016.8.15

    开幕时间:2016.07.17 PM4:00

    展览城市:上海

    展览地点:上海梧桐美术馆

    策  展  人:林依峰

    学术主持:周兵

    艺术总监:汪东东

    执行总监:杨茜

    主办单位:上海梧桐美术馆

    参展艺术家:王益辉

    展览备注

    展览时间:10:00-18:00

    展览地点:上海市嘉定区江桥镇金园四路258号


    我与益辉兄相识第一次是因为他的画,他是知名的抽象画家。作品以点线面组合,整体的构成,密集重复的笔触,变化微妙的明暗,纯粹的色彩,始终透露出静谧的神韵,一种东方文化的精神。

    第二次是我们一起在景德镇创作陶瓷绘画,原以为一个旅居加拿大的抽象画家会很激进,会对中国传统绘画不屑一顾,没想到他满腔热情的一头扎了进去,他就认为抽象的形式与瓷器结合会更好,更富于时代性。原来他的骨子里仍然是中国基因。

    不经意间的再次交往让我发现了他更多的能量。一次聚会,桌上酒友眉飞色舞的姿态被他用简单的相机瞬间捕捉,这是对象完全不被事先告知的情况下发生的,这是真实的,自然的,活脱脱的。这些被捕获的瞬间感染了我,让我产生了为“他们”做一次展览的想法。

    关于摄影,他说:“瞬间捕获人典型或相对极端的状态和表情,我觉得只有摄影才可以胜任。其它艺术载体都有先天不足的制约。通过拍摄实践,发现摄影的最大表现力”。作为中国知名抽象画家---王益辉,已经众所周知,而他的实验性摄影也已引起人们的关注。这次在梧桐美术馆举办王益辉先生的“吃相”摄影作品展是他生活中随性而起,兴之所至的呈现,也是我的心愿。

    策展人 林依峰


    捕“食”捉影

    翻阅王益辉先生“吃”系列的摄影作品,第一个映入脑海的念想,就是采用广告业司空见惯的换字法,把“捕风捉影”一词中的“风”字换成“食”字,变原有的贬义词性为中性词性,觉得特别符合他“吃”系列的作品特点。

    虽说“摄影”一词是源于希腊语 ,意思是“以光线绘图”,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程,把稍纵即逝的事物转化为视觉图像。如果我们进一步把“摄影”一词拆成字去解读的话,“摄”就有拿和吸取的意思,“影”就是指物体挡住光线时所形成的四周有光中间无光的形象,合起来就得到“拿下影子”的概念了,不也就符合了题目中“捉影”的意思,加上王益辉作品中捉取的“食”者形象,“捕‘食’捉影”再贴切不过了。

    显然,从摄影专业的角度来讲,他的作品明显偏向于纪录摄影,是以纪录为第一目的对客观事物进行真实影像反映的摄影,吻合摄影本体功能要求,即摄影之所以诞生,其目的就是为了记录。如果再从专业概念角度进一步去解析他的作品,那么作品中纪实性成分远远大于新闻性属性,所以理应归属纪实摄影。

    但王益辉认为“吃”系列是他正在进行并将持续下去的一个具有“实验性”的摄影项目,既不是“以偷拍人的 ‘吃相’‘丑态’为乐为奇,也不是表现人的欲望状态或什么人性意义的文艺范儿表述”。他自认为有三个目的:“一,人类正处在一个前所未有的图片时代,现代人从出生那一刻起就不停地在被拍中生活,地球人对相机镜头已有‘与生俱来’的模式化反应,任何在被拍摄者知晓前提下的拍摄,看上去再怎么生动自然,理论上都不是真实的。我的拍摄方法就是在对象完全不被事先告知的情况下直接拍摄,假设了摄影诞生前人的‘无镜头’反应。二,瞬间捕获人典型或相对极端的状态和表情,我觉得只有摄影才可以胜任。其它艺术载体都有先天不足的制约。通过拍摄实践,发现摄影的最大表现力,也是此项目的重要目的。三,是心得也是小结:艺术可以唯美,更可以真实。但当你在关注艺术本身表现力的时候,此时真实也成了艺术的表象”。

    听得出他言语之中的话外之音,对于他作品及其展出的关注程度和专业认可程度,远远有别于许多摄影展览的通常那种强烈的述求与目的,也远远走出了摄影本身的专业概念,更远远不及于他对摄影过程的痴迷程度。“吃”系列体现的是他正身体力行全神贯注迈向他理想中的实验目标的轨迹,而摄影只是他实现这一目标的一种手段,或者说是一种载体。所以,与其说王益辉开展的是一种“实验性”摄影创作,还不如说是他在践行着一种“行为艺术”创作更为贴切。在我看来,王益辉在他“捕‘食’捉影”中在乎的是他自己的主观与对象客观间互为作用过程,而不仅仅是其结果的表象,这就是艺术的魅力所在。

    上海艺术研究所

    《上海艺术评论》主编

    周兵


    艺术家简介

    王益辉

    1959年生于上海

    1980年毕业于上海美专(现为上海大学美术学院)

    加拿大美术家协会会员;上海市青年美术家协会首批会员

    85新潮时期在首届上海青年美术作品大展中,参展作品“无限”荣获二等奖(为该展抽象作品最高奖)。

    90年代初,潜心创作风格独特的徒手黑白线条作品三百幅,并由香港开益出版社于92年出版发行《王益辉徒手艺术》,自1995年移居加拿大,艺术风格愈趋抽象,并将抽象语言揉入当代意味。

    2004年回国在上海莫干山路50号创意园区设立王益辉工作室至今。

    (本文由艺库网原创,版权所有,未经许可不得转载用于商业用途)

我来说两句

最新评论

  • 周鹏
  • 周鹏
  • 这是偷拍还是主人同意的?
  • 周鹏
  • 周鹏
  • 人生百态,原来吃相是这么狰狞!